Marcelesa Livros

Dois intelectuais que passaram dos 60 contam o que pensam da vida de casados, do país que visitam e do desassossego com a idade que chega. O bom casamento não tem mais paixão. A boa carreira não teve realização maior. O corpo decai; há o susto de se perceber velho quando ainda ontem a gente se imaginava jovem.Mas o "Mal-entendido em Moscou" vai além dessa história comum. Trata de modo refinado uma crise conjugal e política _a decepção com a União Soviética. É difícil dissociar os personagens das figuras de Simone de Beauvoir (1908-86) e de Jean-Paul Sartre (1905-80), dupla central no debate intelectual francês entre os anos 1940 e 1970.A novela alterna os pontos de vista de Nicole e André.

Muitos conhecem a obra de Jane Austen (1775-1817) pelas dezenas de adaptações de seus romances para telas de cinema e TV, livros como "Orgulho e Preconceito", "Razão e Sensibilidade" ou "Emma". As duas filmagens de "Persuasão" revelam apenas parte das qualidades deste romance, o último da escritora inglesa, também o mais reflexivo e lírico, marcado pelos pensamentos de uma heroína mais madura, parecida com a própria Austen.Aos 27 anos, Anne está à beira de ser dada como solteira irreversível. Influenciada por amigos e por seu pai, um baronete fútil quase falido, rejeitara quando mais jovem o casamento com um oficial da Marinha, homem que amava, mas então sem fortuna e tido como socialmente indigno.

Vencedor de prêmios nacionais e internacionais, "Vozes do Deserto" é, antes de tudo, uma homenagem à arte de contar histórias. Ao mesmo tempo que explora as aventuras de Scherezade?narradora dos contos das "Mil e uma Noites" e uma das personagens mais famosas da literatura ocidental?, este livro envolve o leitor com suas imagens sobre o poder da fabulação.O plano de Scherezade é conhecido. Apaixonada por justiça, ela decide dar um basta na carnificina promovida pelo Califa, que todos os dias ordena a morte de uma de suas jovens esposas. Pretende casar-se com o soberano e seduzi-lo com sua imaginação, mantendo-se viva enquanto sua narrativa despertar a curiosidade do ouvinte tirânico.

Pelo cu: políticas anais faz uma genealogia da analidade. Perpassa, por exemplo, a poesia de Allen Ginsberg – “espero que o velho buraco continue jovem, até morrer, relaxado” -, os insultos, preconceitos, políticas de extermínio, mas, também, caminha pelos anais da história, a Índia e a tradição tântrica, os gregos antigos, a sodomia no período da Idade Média e da Idade Moderna, no final do século 19 uma elaboração diferenciada da psicanálise e, ainda, no início dos anos 80 encontramos o cu vinculado com a Aids. Não obstante, o livro traz uma curiosa teoria da subjetivação via analidade. O cu a princípio não teria gênero, pois todos possuímos um, todavia, o que os autores salientam é que o ânus cumpre um papel primordial na construção da sexualidade.

Em abril de 1987, o psicanalista Félix Guattari foi entrevistado1 por um canal francês de tv para falar sobre seu trabalho com o filósofo Gilles Deleuze em O anti-Édipo: capitalismo e esquizofrenia (1972), que rompeu com a ortodoxia freudiana. Apesar da radicalidade da obra, ele nos lembra de que muitos outros produziram o deslocamento de um certo tipo de psicanálise, e que seu projeto não se tratava literalmente de uma ruptura com o campo psicanalítico, mas sim com o estruturalismo na psicanálise, em especial por reduzir as produções do inconsciente a fatos da linguagem. Anderson Santos

composto escolaé um solo fertilizado pelas aprendizagens da jornada pedagógica “vocabulário para catástrofes” realizada entre agosto e novembro de 2021. um livro feito adubo, matéria - orgânica, semente e terra das experiências das comunidades tradicionais e dos movimentos sociais aglutinados a partir de antônio bispo dos santos (pi), coletivo intercultural quilombo indígena tiririca dos crioulos (pe), Élbio ferreira britto (go), givânia maria da silva (pe), glicéria tupinambá (ba) e joelson ferreira (ba). um projeto editorial, de caráter coletivo, que se desdobra da pesquisa sobre o fechamento das 60.065 escolas rurais no brasil nos últimos 20 anos, intitulada inicialmente de ‘expedição catástrofe: por uma arqueologia da ignorância’ (2016 - 2019).

anna whitaker sobreviveu a um pesadelo. uma de suas filhas foi sequestrada aos 13 anos de idade e fica desaparecida por quase uma década. a família está feliz com o retorno da jovem, mas a mãe tem dúvidas que não consegue silenciar. será que aquela é realmente sua filha? caso não seja, quem é esta mulher e o que ela quer deles? transcorridos oito anos de seu sequestro, testemunhado apenas pela sua irmã caçula na calada da noite, julie whitaker retorna subitamente para casa. a família, ainda que petrificada pela tragédia, se manteve unida e esperou muito por esse momento. para anna, no entanto, a volta da filha ao lar suscita mais questões do que respostas, mais dúvidas do que conforto, pois, para ela, o pesadelo não parece ter acabado.

Um belíssimo "arrastão" da rebelião. Na contramão da sisudez acadêmica e da torre de marfim teórica, com leveza e graça incomuns Jean faz o leitor passear pelos meandros mais concretos e palpáveis dos movimentos de todo tipo, feministas, negros, lgbt, indígenas, quilombolas, zadistas, bruxistas, funguistas, tudo salpicado de Zé Celso, Baldwin, subcomandante Marcos, Miariátegui. A variedade, a alternância de cores e tonalidades, a pegada afetiva, o júbilo que atravessa tudo é por si só uma ave rara que nos faz alçar vôo junto. E a coragem de um devir-índio da revolta, sempre ali presente, descaretando o discurso e a tristeza politiqueira.

O livro não necessita de qualquer antecipação que frustre o encontro original de cada um com o texto. Senão o gesto de uma leitura carinhosa que mapeie, por diálogos abertos, os momentos que despertam aquela arte que Foucault chamava de “arte de inservidão voluntária, de uma indocibilidade reflexiva”. Publicado em 2018, o estudo tem como perspectiva central refletir sobre os contornos das estratégias de governo forjadas desde táticas de contrainsurgência levadas a cabo nos Estados Unidos e que consequentemente servem de modelo aplicável aos diversos contextos mundiais. De modo direto, desdobra-se um novo paradigma de governo de populações nos EUA, ou seja, um modelo político da guerra de contrainsurgência lastreado por técnicas militares que comportam três eixos fundamentais: a obtenção to

Após emigrar para os Estado Unidos em 1940, o escritor russo Vladimir Nabokov encontrou na carreira de professor um meio de garantir a subsistência: deu aulas de literatura em universidades até que o sucesso literário batesse à porta com Lolita. Quase quatro décadas depois, os manuscritos dessas aulas foram reunidos em dois volumes autônomos dedicados aos clássicos da literatura europeia e russa. Em Lições de literatura, Nabokov examina os clássicos Mansfield Park, de Jane Austen; A casa soturna, de Dickens; Madame Bovary, de Flaubert; O médico e o monstro, de Stevenson; No caminho de Swann, de Marcel Proust; A metamorfose, de Kafka; e Ulysses, de James Joyce.

Composto por ensaios de alguns dos principais nomes da crítica literária atual, Um século de Clarice Lispector é, além de uma homenagem à autora em seu centenário, uma contribuição inestimável aos estudos claricianos contemporâneos e um retrato poderoso da diversidade de formas de adentrar os enigmas de uma escritora conhecida por entender que o desconhecido é tão importante quanto aquilo que se sabe. Dividido em cinco partes que procuram contemplar diferentes aspectos da obra de Lispector, o volume é também um desdobramento do Colóquio Internacional: Cem Anos de Clarice Lispector, que teve lugar em fins de 2020, organizado pela Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH) da Universidade de São Paulo.

Deve uma mãe desejar que a filha seja aquilo que ela não pôde ser? E o que pode ser feito quando as coisas não saem como o esperado? Neste romance comovente da sul-coreana Kim Hye-jin, a protagonista, uma cuidadora de idosos, é uma mulher exemplar aos olhos da sociedade. Viúva de um casamento dentro dos padrões, criou a filha para seguir as tradições casar, formar uma família e desfrutar de uma casa própria e um bom salário e não perturbar seus planos de aposentadoria sem sobressaltos. Mas tudo sai do eixo quando Green se assume lésbica e, sem emprego fixo ou renda para pagar o aluguel, volta para a casa da mãe com a namorada. Envolta em culpa e arrependimentos, a mãe encara a situação de modo pouco generoso, inclusive consigo mesma.

Poema de amor pós-colonial, vencedor do prêmio Pulitzer de poesia em 2021, é o segundo livro de Natalie Diaz, poeta mojave norte-americana. Em sua paisagem lírica, os corpos das mulheres latinas e indígenas são corpos políticos e, ao mesmo tempo, corpos em êxtase. Os versos de Diaz desafiam as condições a partir das quais se escreve num país cuja fundação rasurou e rasura corpos como o dela e das pessoas que ela ama. A seguir, uma pequena apresentação do livro feita por Julie Dorrico, poeta do povo Makuxi e pesquisadora de poesia indígena: “Quando nós, indígenas de Abya Yala (como chamamos politicamente as Américas), pudemos escrever com o alfabeto latino, fomos perscrutados, enquadrados e até ameaçados de trair nossa tradição oral.

Entre 31 de maio e primeiro de junho de 1921, um número ainda hoje desconhecido de moradores negros do próspero distrito de Tulsa foi executado e enterrado em valas comuns por cidadãos brancos. O ataque sem precedentes contra civis negros contou com a conivência da polícia local, ocupada apenas em proteger as casas que faziam parte do cinturão branco nas cercanias do distrito negro de Tulsa. Se isso pode soar desproporcional ao evento, mais ainda foi o seu estopim: a divulgação falaciosa de que um jovem negro havia agredido uma ascensorista branca. Além da chacina, combinou-se o ataque ao patrimônio dos moradores.

“Meu pai tentou matar minha mãe num domingo de junho, no começo da tarde.” Com a linguagem cortante e desprovida de sentimentalismos pela qual ficou conhecida, Annie Ernaux inicia mais um capítulo do seu projeto literário, dedicado a investigar a própria existência em sua dimensão social. Ao se debruçar sobre um episódio de violência doméstica do pai contra a mãe quando tinha doze anos, a escritora põe em curso o doloroso processo de rememoração de uma experiência traumática, ao mesmo tempo que identifica nesse incidente a gênese de um sentimento que passaria a acompanhá-la para o resto da vida. “Era normal sentir vergonha”, escreve Ernaux.

Nesta breve ficção especulativa originalmente publicada na antologia de textos, poemas e contos Darkwater, o sociólogo americano Du Bois retrata uma Nova York vazia após a passagem de um cometa misterioso que mata todos os habitantes da cidade. Sobrevivem apenas Jim, um homem negro, e Julia, uma mulher branca. No centenário da publicação de “O cometa”, Saidiya Hartman, professora de Columbia e nome fundamental do pensamento negro contemporâneo, escreveu o artigo que completa esta edição comemorativa, no qual comenta a atualidade do conto e situa o pensamento de Du Bois no centro do debate racial contemporâneo.

Nesta breve ficção especulativa originalmente publicada na antologia de textos, poemas e contos Darkwater, o sociólogo americano Du Bois retrata uma Nova York vazia após a passagem de um cometa misterioso que mata todos os habitantes da cidade. Sobrevivem apenas Jim, um homem negro, e Julia, uma mulher branca. No centenário da publicação de “O cometa”, Saidiya Hartman, professora de Columbia e nome fundamental do pensamento negro contemporâneo, escreveu o artigo que completa esta edição comemorativa, no qual comenta a atualidade do conto e situa o pensamento de Du Bois no centro do debate racial contemporâneo.

O amor romântico é a cola mágica do patriarcado, senão, a troco de que nós mulheres engoliríamos tanta desvantagem estrutural? Somos socialmente educadas na empatia, no cuidado do outro acima do nosso próprio cuidado e na manutenção do vínculo. E também na violência: pra sermos violentadas, isso sim. Essa ameaça perpétua, que a qualquer momento pode impactar, e muitas vezes impacta, contra cada uma de nós. Nosso gênero é um thriller romântico. Nenhuma mulher escolhe ser maltratada, mas está tudo montado pra que nos custe horrores, inclusive nossa vida, deixarmos de ser. Por que uma garota como minha mãe, tão esperta, tão flamejante, tão cativante, tão bem rodeada, tão querida, tão amorosa, tão atrevida, tão fantástica, tão iluminada, aguentaria tudo aquilo?

Quando Geografia da fome foi publicado pela primeira vez, em 1946, o país passava pelo processo de redemocratização e tentava enfrentar suas fraturas mais evidentes. Decorridos mais de setenta anos, é doloroso notar como elas se aprofundaram. O autor denuncia a fome coletiva como um fenômeno social presente em todos os continentes, com foco no Brasil. E defende que ela é decorrente dos sistemas econômicos e sociais, não de condições climáticas.

Uma viagem por tempos e territórios espirituais diversos, um convite à contemplação da magia do nascimento, vida, morte, antropofagia, pós-morte e ao respeito aos povos e à natureza. Histórias vibrantes, alimentadas com as forças, e belezas ancestrais, manifestadas na diversidade de povos e culturas indígenas e não indígenas, que se entrelaçam nas tramas visíveis e invisíveis, sociais e políticas, humanas.

Uma jornada pela história do Brasil através do traço definidor da nossa sociedade ao longo dos séculos (do período colonial aos nossos dias): o racismo. Tendo como alguns de seus personagens figuras como Luiz Gama, Monteiro Lobato, Getúlio Vargas e Marielle Franco, este é um livro fundamental para uma compreensão mais profunda da nossa formação. Como resume a autora: "A história do racismo no país é a própria história do Brasil".

Francisco Bosco é um tipo raro de intelectual. Sua formação é ampla, como a dos melhores ensaístas. Neste livro, os traços que o notabilizaram em obras anteriores aparecem em sua potência máxima. O tema escolhido não é trivial: simplesmente a encrenca em que o Brasil se meteu nos últimos tempos, que desaguou na eleição de um presidente avesso à democracia e na devastação do debate público, transformando adversários em inimigos e a arena de ideias num ringue de mentecaptos. O ponto de partida é uma "limpeza da situação verbal": Bosco recorre à melhor literatura política e econômica para desbastar o terreno e restituir complexidade às noções de liberalismo, socialismo, comunismo, identitarismo, entre tantas outras que se esvaziaram nas redes digitais.

Ensaísta entre os maiores da língua portuguesa, Lourenço revisita a obra de Fernando Pessoa com uma visão plena e iluminada, e nos oferece a chave para acedermos ao universo dos heterônimos pessoanos. Há livros que são pórticos, e este é um deles. Quem abre Pessoa revisitado está a entrar no universo pessoano por um dos mais notáveis limiares, e vai ficar preso nesse universo durante muitos anos. As considerações de índole nietzschiana “pouco ou nada intempestivas” dos grandes ensaístas – e Eduardo Lourenço é o maior da língua portuguesa – ficam guardadas na memória e acompanham a (re)leitura dos grandes autores. “Não temos nem queremos outro guia que o próprio Pessoa”, escreve Lourenço, que no entanto não desiste, e ainda bem, da exegese poética.

Ensaio literário sobre as três grandes causas do declínio das civilizações ibéricas Contra-Reforma, Absolutismo e Descobrimentos, da autoria de um dos maiores intelectuais portugueses de sempre. Inconformado e inquisitivo, Antero de Quental abalou profundamente os alicerces do Portugal de novecentos. A modernidade de sua poesia e prosa se tornou uma referência para a grande literatura em português. "Costuma apontar-se o Eça de Queiroz como o modernizador da prosa portuguesa. Basta porém a carta Bom senso e bom gosto da autoria de Antero para se provar que, se houve reforma da prosa portuguesa, ela já estava presente no famoso escrito de Antero." Manuel Bandeira "Li Quental. Ótimo. Diz ele que a liberdade não é uma palavra vã; ela é possível e realiza-se na santidade."

Com 50 mil exemplares vendidos em Portugal, e depois de ter conquistado a FLIP 2016, chega ao Brasil o livro que desvenda o que Ricardo Araújo Pereira tem a dizer sobre humor. “Esta é a minha hipótese: humor, ou sentido de humor, é, na verdade, um modo especial de olhar para as coisas e de pensar sobre elas. É raro, não porque se trate de um dom oferecido apenas a alguns escolhidos, mas porque esse modo de olhar e de raciocinar é bastante diferente do convencional (às vezes, é precisamente o oposto), e a maior parte das pessoas não tem interesse em relacionar‑se com o mundo dessa forma, ou não pode dar-se a esse luxo. Somos treinados para saber o que as coisas são, não para perder tempo a investigar o que parecem, ou o que poderiam ser

The Lives and Recordings of Delia Derbyshire, Margery Kempe and Cosey Fanni Tutti. Re-sisters is the story of three women consumed by their passion for life, a passion they expressed through music, art and lifestyle - their recordings. In 2018, boundary-breaking visual and sonic artist Cosey Fanni Tutti received a commission to write the soundtrack to a film about Delia Derbyshire, the pioneering electronic composer who influenced the likes of Aphex Twin and The Chemical Brothers. At the same time, Tutti began reading about Margery Kempe, the 15th-century mystic visionary who wrote the first English-language autobiography.

Estado muito bom Em VIDAS TRANS , quatro pessoas trans Amara Moira, João W. Nery, Márcia Rocha e Tarso Brant relatam aos leitores o momento no qual percebem que havia algo diferente, sobre o sentimento de inadequação perante os padrões exigidos, sobre os preconceitos e dores vividos dentro e fora da família, sobre o momento de transição e, enfim, da liberdade sentida por esta decisão. Em quatro relatos individuais, cada um conta sua história de vida, luta e militância constante e diariamente , em reafirmar o direito ao nome, ao corpo e à existência plena.

Mais difícil que prever o futuro é ler o presente a partir dele mesmo. Demasiado colados nele, atravessados pelas emoções, cativos das opiniões correntes, do jargão midiático, o presente não parece oferecer o mínimo indispensável para qualquer avaliação isenta – a distância. Mas não seria o caso de valorizar justamente isto, a proximidade aos acontecimentos, a imersão no torvelinho do que se passa “agora”? Colher uma percepção situada, uma atmosfera reinante, a intensidade de um momento, a subjetividade dos atores, não tem isso o valor único de um testemunho vivo?