Livro Canção Popular no Brasil

D. LIVRO BROCHURA, AMARELADO DEVIDO A AÇÃO DO TEMPO, ESTADO GERAL BOM, SEM GRIFOS OU ANOTAÇÕES

202pag. seminovo carimbo do editor

Bom estado; leve marca de dobra na capa; assinatura; pode conter raros grifos. 202p.

Novo

Livro em ótimo estado de conservação.

Código: 2480108 Nota: A presente obra encontra-se em bom estado de conservação, contém, apenas, algumas manchas amareladas causadas pelo tempo. Ano: 2010 Nº de páginas: 159 Formato: 14 x 21 Editora: Civilização Brasileira Conservação da capa: Bom Estado Conservação do miolo: Bom Estado Acabamento: Brochura Idioma: Português

QT P1245 Livro nunca lido, em bom estado de conservação, porém o mesmo amassado e capa, quarta capa com leve sujidade# Uma reflexão para o leitor que deseja entender os rumos contemporâneos da música popular no Brasil. Santuza Naves propõe um recorte na história da música feita no país a partir do século XX. Longe de qualquer preconceito nacionalista, este volume aborda as mutações por que passou nosso cancioneiro, que, do samba ao hip hop, se abriu ao diálogo com tradições musicais vindas de outros países. Uma análise sobre as implicações da chamada canção crítica, que serve de fio condutor ao estudo. - 2016116266

SL P1122 Livro nunca lido, em ótimo estado de conservação, apenas vinco capa e quarta capa# Uma reflexão para o leitor que deseja entender os rumos contemporâneos da música popular no Brasil. Santuza Naves propõe um recorte na história da música feita no país a partir do século XX. Longe de qualquer preconceito nacionalista, este volume aborda as mutações por que passou nosso cancioneiro, que, do samba ao hip hop, se abriu ao diálogo com tradições musicais vindas de outros países. Uma análise sobre as implicações da chamada canção crítica, que serve de fio condutor ao estudo. - 2016111366

## QT P1173 ## Livro nunca lido, em ótimo estado de conservação, porém vinco na capa, leve sujidade quarta capa e capa ## Uma reflexão para o leitor que deseja entender os rumos contemporâneos da música popular no Brasil. Santuza Naves propõe um recorte na história da música feita no país a partir do século XX. Longe de qualquer preconceito nacionalista, este volume aborda as mutações por que passou nosso cancioneiro, que, do samba ao hip hop, se abriu ao diálogo com tradições musicais vindas de outros países. - 2016120518

## QT P1173 ## Livro nunca lido, em ótimo estado de conservação, porém vinco na capa, leve sujidade quarta capa e capa. ## Uma reflexão para o leitor que deseja entender os rumos contemporâneos da música popular no Brasil. Santuza Naves propõe um recorte na história da música feita no país a partir do século XX. Longe de qualquer preconceito nacionalista, este volume aborda as mutações por que passou nosso cancioneiro, que, do samba ao hip hop, se abriu ao diálogo com tradições musicais vindas de outros países. - 2016120517

SKU: 30059952. Condição: USADO. Acabamento: Brochura, Página: 159. Livro em ótimo estado, sem grifos ou anotações.

Brochura, com carimbo de livraria na folha de ante rosto, pontos de oxidação, manchas na capa.

Livro usado, em bom estado para leitura. Cortes com leves manchas e oxidação. Miolo livre de anotações e rasuras, com pequenas oxidações. Capa e contracapa com sinais uso, contendo algumas manchas. Capa formato brochura. Tamanho 14x21cm. 159 páginas.

ID=180135A. Coleção: Contemporanea - Filosofia Literatura E Artes. Conservação do produto: Condição geral: bom, conserva-se em boas condições para o manuseio da leitura em relação ao ano de publicação. Capa/Contracapa: com leves desgastes. Folha de rosto: com riscos; com manchas de oxidacao. Páginas: conservadas.. Com Manchas de Oxidação na Lateral do Miolo. Nada que atrapalhe a leitura. Qtd. Páginas: 159. Dimenssões: 13 X 20. Acabamento: Capa Comum

Livro noo em otimo estado. Brochura, 160 páginas sem rasuras, escritas ou manchas. Bordas em bom estado. Miolo em bom estado. Lombada em bom estado. Formato: 13, 5 x 21. Uma reflexão para o leitor que deseja entender os rumos contemporâneos da música popular no Brasil. Santuza Naves propõe um recorte na história da música feita no país a partir do século XX. 16/11/2016 LO

Livro Novo, sem uso, não lacrado / Acabamento brochura / Dimensões: 21 x 14 cm / Em estoque, envio imediato / 159 páginas / Sinopse: Uma reflexão essencial para o leitor que deseja entender os rumos contemporâneos da música popular no Brasil. Santuza Naves propõe um recorte na história da música feita no Brasil a partir do século XX. Longe de qualquer preconceito nacionalista, este volume aborda as mutações por que passou nosso cancioneiro, que, do samba ao hip hop de hoje, se abriu ao diálogo com tradições musicais vindas de outros países – tal como, aliás, o próprio samba, que tem suas origens em ritmos africanos. Não se trata aqui de uma visão evolucionista, mas de uma análise refinada sobre as implicações da chamada canção crítica, que serve de fio condutor ao estudo. Fechar

Livro usado em bom estado, brochura, 208 páginas, 14cm x 21cm. Sem marcações ou sublinhados, corte com pigmentação, desgastes nas bordas, capa e contracapa com levíssimas pigmentações e desgastes nas quinas. MA88.

Livro 99% novo. Brochura, 160 páginas. Bordas, miolo , lombada e capa em ótimo estado. Formato: 14 x 21. 26/04/2017 LO

Livro usado. Brochura. 14x21cm. 159 páginas. 2010. Livro com miolo firme. Lombada com poucos desgastes. Capa e contracapa com manchas de oxidação, marcas de uso e arranhões e etiqueta na contracapa. Páginas amareladas. Sem anotação, assinatura, dedicatória e grifos. Sinopse: Canção popular no Brasil oferece um instigante passeio pelos diversos ritmos musicais nascidos no país. Santuza Naves apresenta o resultado de anos de pesquisa no tema em forma de um rico panorama que reflete a própria história cultural e social do país no século XX. A Tropicália, o samba, a bossa nova, o rock, o rap e muitos outros ritmos ganham a análise da autora. 1.música popular - Brasil 2.história e crítica

Canção popular no Brasil oferece um instigante passeio pelos diversos ritmos musicais nascidos no país. Santuza Naves apresenta o resultado de anos de pesquisa no tema em forma de um rico panorama que reflete a própria história cultural e social do p aís no século XX. A Tropicália, o samba, a bossa nova, o rock, o rap e muitos outros ritmos ganham a análise da autora.Na análise de Santuza, a Bossa Nova foi um divisor de águas e revelou um novo personagem: o compositor como intelectual, que passa a comentar todos os aspectos da vida, do político ao cultural, através da canção crítica. A importância de Chico Buarque, Tom Jobim e Nara Leão neste âmbito fez com que a autora dedicasse capítulos à parte para estes artistas. Se o primeiro foi um do s criadores da MPB, Jobim em parceria com João Gilberto lançou os alicerces da bossa nova e foi além. Já a musa da juventude dourada carioca dos anos de 1960 levou o “ser artista” as últimas conseqüências e influenciou toda uma geração com sua militâ ncia cultural.“(...) a música popular tornou-se, sobretudo a partir da bossa nova, o veículo por excelência do debate intelectual, operando duplamente o texto e o contexto. (...) Ao estender a atitude crítica para além dos aspectos formais da canção, o compositor popular tornou-se um pensador da cultura”, analisa a autora. Os antecedentes da canção crítica também são investigados. Santuza resgata a modinha e o lundu para mostrar suas influências em ritmos como o samba e o chorinho. Os chamados “ anos de ouro” (1920-1930) e o samba-cação também ganham destaque. A autora aponta a tropicália como momento de ruptura do conceito de canção até então conhecida. Ela diz que para compreender a canção tropicalista deve-se associar aos elementos poétic o-musicais a performance de seus cantores, rica em coreografias e máscaras. Santuza analisa o advento do rock em um momento político-cultural chamado de pós-tropicalismo e sua evolução para o BRock dos anos de 1980. Ela mostra como a linguagem do rit mo foi adaptada para as necessidades locais. A efervescência dos anos de 1960 fica evidente com a quantidade de novidades musicais. A música negra foi outro componente neste caldeirão cultural, com Jorge Bem Jor, Tim Maia, nos anos 70, culminando com o rap e funk das periferias.Em Canção popular no Brasil, a autora descarta a visão evolucionista sobre o tema e faz uma análise aprofundada sobre as influências da chamada canção crítica na cultura brasileira

Canção popular no Brasil oferece um instigante passeio pelos diversos ritmos musicais nascidos no país. Santuza Naves apresenta o resultado de anos de pesquisa no tema em forma de um rico panorama que reflete a própria história cultural e social do p aís no século XX. A Tropicália, o samba, a bossa nova, o rock, o rap e muitos outros ritmos ganham a análise da autora.Na análise de Santuza, a Bossa Nova foi um divisor de águas e revelou um novo personagem: o compositor como intelectual, que passa a comentar todos os aspectos da vida, do político ao cultural, através da canção crítica. A importância de Chico Buarque, Tom Jobim e Nara Leão neste âmbito fez com que a autora dedicasse capítulos à parte para estes artistas. Se o primeiro foi um do s criadores da MPB, Jobim em parceria com João Gilberto lançou os alicerces da bossa nova e foi além. Já a musa da juventude dourada carioca dos anos de 1960 levou o “ser artista” as últimas conseqüências e influenciou toda uma geração com sua militâ ncia cultural.“(...) a música popular tornou-se, sobretudo a partir da bossa nova, o veículo por excelência do debate intelectual, operando duplamente o texto e o contexto. (...) Ao estender a atitude crítica para além dos aspectos formais da canção, o compositor popular tornou-se um pensador da cultura”, analisa a autora. Os antecedentes da canção crítica também são investigados. Santuza resgata a modinha e o lundu para mostrar suas influências em ritmos como o samba e o chorinho. Os chamados “ anos de ouro” (1920-1930) e o samba-cação também ganham destaque. A autora aponta a tropicália como momento de ruptura do conceito de canção até então conhecida. Ela diz que para compreender a canção tropicalista deve-se associar aos elementos poétic o-musicais a performance de seus cantores, rica em coreografias e máscaras. Santuza analisa o advento do rock em um momento político-cultural chamado de pós-tropicalismo e sua evolução para o BRock dos anos de 1980. Ela mostra como a linguagem do rit mo foi adaptada para as necessidades locais. A efervescência dos anos de 1960 fica evidente com a quantidade de novidades musicais. A música negra foi outro componente neste caldeirão cultural, com Jorge Bem Jor, Tim Maia, nos anos 70, culminando com o rap e funk das periferias.Em Canção popular no Brasil, a autora descarta a visão evolucionista sobre o tema e faz uma análise aprofundada sobre as influências da chamada canção crítica na cultura brasileira

Canção popular no Brasil oferece um instigante passeio pelos diversos ritmos musicais nascidos no país. Santuza Naves apresenta o resultado de anos de pesquisa no tema em forma de um rico panorama que reflete a própria história cultural e social do p aís no século XX. A Tropicália, o samba, a bossa nova, o rock, o rap e muitos outros ritmos ganham a análise da autora.Na análise de Santuza, a Bossa Nova foi um divisor de águas e revelou um novo personagem: o compositor como intelectual, que passa a comentar todos os aspectos da vida, do político ao cultural, através da canção crítica. A importância de Chico Buarque, Tom Jobim e Nara Leão neste âmbito fez com que a autora dedicasse capítulos à parte para estes artistas. Se o primeiro foi um do s criadores da MPB, Jobim em parceria com João Gilberto lançou os alicerces da bossa nova e foi além. Já a musa da juventude dourada carioca dos anos de 1960 levou o “ser artista” as últimas conseqüências e influenciou toda uma geração com sua militâ ncia cultural.“(...) a música popular tornou-se, sobretudo a partir da bossa nova, o veículo por excelência do debate intelectual, operando duplamente o texto e o contexto. (...) Ao estender a atitude crítica para além dos aspectos formais da canção, o compositor popular tornou-se um pensador da cultura”, analisa a autora. Os antecedentes da canção crítica também são investigados. Santuza resgata a modinha e o lundu para mostrar suas influências em ritmos como o samba e o chorinho. Os chamados “ anos de ouro” (1920-1930) e o samba-cação também ganham destaque. A autora aponta a tropicália como momento de ruptura do conceito de canção até então conhecida. Ela diz que para compreender a canção tropicalista deve-se associar aos elementos poétic o-musicais a performance de seus cantores, rica em coreografias e máscaras. Santuza analisa o advento do rock em um momento político-cultural chamado de pós-tropicalismo e sua evolução para o BRock dos anos de 1980. Ela mostra como a linguagem do rit mo foi adaptada para as necessidades locais. A efervescência dos anos de 1960 fica evidente com a quantidade de novidades musicais. A música negra foi outro componente neste caldeirão cultural, com Jorge Bem Jor, Tim Maia, nos anos 70, culminando com o rap e funk das periferias.Em Canção popular no Brasil, a autora descarta a visão evolucionista sobre o tema e faz uma análise aprofundada sobre as influências da chamada canção crítica na cultura brasileira

Descrição: Estado de conservação: excelente estado. Capa: conservada; brochura. Condições das páginas: sem riscos ou anotações. Outras observações: carimbo de identificação da loja na primeira página. Atenção: por tratar-se de livro de segunda mão e ainda que tenha sido inspecionado, pode haver páginas grifadas ou anotadas que passaram despercebidas.

livro usado. brochura. miolo em bom estado. pouco desgaste. algumas manchas. resquícios de etiqueta. 13 x 21 cm. 128 páginas. 29/07/2019 L.S

SKU: 24269652. Condição: USADO. Acabamento: Brochura, Página: 208. brochura, 14x21cm, 208 pgs, sem marcas, grifos, anotações no texto; exemplar em muito bom estado.

Canção popular no Brasil oferece um instigante passeio pelos diversos ritmos musicais nascidos no país. Santuza Naves apresenta o resultado de anos de pesquisa no tema em forma de um rico panorama que reflete a própria história cultural e social do país no século XX. A Tropicália, o samba, a bossa nova, o rock, o rap e muitos outros ritmos ganham a análise da autora.Na análise de Santuza, a Bossa Nova foi um divisor de águas e revelou um novo personagem o compositor como intelectual, que passa a comentar todos os aspectos da vida, do político ao cultural, através da canção crítica. A importância de Chico Buarque, Tom Jobim e Nara Leão neste âmbito fez com que a autora dedicasse capítulos à parte para estes artistas. Se o primeiro foi um dos criadores da MPB, Jobim em parceria com João Gilberto lançou os alicerces da bossa nova e foi além. Já a musa da juventude dourada carioca dos anos de 1960 levou o ser artista as últimas conseqüências e influenciou toda uma geração com sua militância cultural.() a música popular tornou se, sobretudo a partir da bossa nova, o veículo por excelência do debate intelectual, operando duplamente o texto e o contexto. () Ao estender a atitude crítica para além dos aspectos formais da canção, o compositor popular tornou se um pensador da cultura, analisa a autora. Os antecedentes da canção crítica também são investigados. Santuza resgata a modinha e o lundu para mostrar suas influências em ritmos como o samba e o chorinho. Os chamados anos de ouro (1920 1930) e o samba cação também ganham destaque. A autora aponta a tropicália como momento de ruptura do conceito de canção até então conhecida. Ela diz que para compreender a canção tropicalista deve se associar aos elementos poético musicais a performance de seus cantores, rica em coreografias e máscaras. Santuza analisa o advento do rock em um momento político cultural chamado de pós tropicalismo e sua evolução para o BRock dos anos de 1980. Ela mostra como a linguagem do ritmo foi adaptada para as necessidades locais. A efervescência dos anos de 1960 fica evidente com a quantidade de novidades musicais. A música negra foi outro componente neste caldeirão cultural, com Jorge Bem Jor, Tim Maia, nos anos 70, culminando com o rap e funk das periferias.Em Canção popular no Brasil, a autora descarta a visão evolucionista sobre o tema e faz uma análise aprofundada sobre as influências da chamada canção crítica na cultura brasileira.

Amarelecimento pela ação do tempo.; Capa com desgastes.; Bordas amarelecidas. Sinal de etiqueta retirada na parte posterior da capa. Uma reflexão essencial para o leitor que deseja entender os rumos contemporâneos da música popular no Brasil. Santuza Naves propõe um recorte na história da música feita no Brasil a partir do século XX. Longe de qualquer preconceito nacionalista, este volume aborda as mutações por que passou nosso cancioneiro, que, do samba ao hip hop de hoje, abriu-se ao diálogo com tradições musicais vindas de outros países - tal como, aliás, o próprio samba, que tem suas origens em ritmos africanos. Não se trata aqui de uma visão evolucionista, mas de uma análise refinada sobre as implicações da chamada canção crítica, q... - 201611869

SKU: 28589677. Edição brochura, bom estado de conservação. Cód. 26.727 _PI5401115_

SKU: 28589677. Condição: USADO. Edição brochura, bom estado de conservação. Cód. 26.727 _PI5401115_

brochura em bom estado de conservaÇÃo, Ótimo livro no assunto n 575v