Livraria Martins Fontes Paulista

Pela primeira vez no Brasil, o trabalho da misteriosa e ousada quadrinista Kuniko Tsurita.   Numa época em que as artistas mulheres eram minoria até nos gibis dirigidos ao público feminino, surgiu Kuniko Tsurita quebrando regras, rompendo tabus e tornando-se a primeira mulher a publicar regularmente na legendária Garo , a revista que liderou os mangás de vanguarda no Japão. Tsurita não apenas foi aquela que melhor retratou a cena underground do Japão dos anos 1960, mas também uma pioneira que, por exemplo, ousou a retratar amores explicitamente lésbicos.   Misturando influências da literatura francesa (Sade, Jean Genet, Le Clésio, Céline, Camus...) com outras das artes plásticas (Dürer, Käthe Kollwitz, Aubrey Beardsley, Goya...) e o psicodelismo de artistas como Tadanori Yokoo e Aquira Uno, os quadrinhos de Tsurita são de tirar o fôlego, impressionantes em sua ousadia e beleza.   A Tragédia da Princesa Rokunomiya é uma ampla coletânea que reúne desde as primeiras histórias publicadas na Garo até a última, Flight , que, entre outras coisas, fala de voar sobre a floresta amazônica. A edição conta inclusive com um texto de Naoyuki Takahashi, viúvo de Tsurita, a respeito do interesse que a artista tinha pelo Brasil.

Colaborador da Metalivros há 16 anos, Reinés foi convidado para esta edição não apenas por suas qualidades profissionais, mas também por seu caráter agregador. Além das fotografias, o artista elaborou também o texto. Maiá Mendonça, experiente jornalista, colega de longa data do artista e parceira da editora, fez a edição dos textos do autor. A obra é apresentada por Maria Ignez Barbosa, autora do texto do livro Casas de São Paulo, lançado pela Metalivros em 2010, de autoria fotográfica de Reinés. A proposta agora foi apresentar sob uma perspectiva fotográfica, belos e recentes exemplos de arquitetura contemporânea de casas brasileiras, a maioria delas especialmente fotografadas para esta edição. Foram retratadas 22 casas, de 15 cidades e seis Estados em quatro das cinco regiões. Certamente não representam todos os estilos deste vasto país, mas levam o leitor a conhecer representativos exemplos pelos olhos do autor.

Em 399 a.C., Sócrates comparece ao tribunal democrático de Atenas para apresentar a sua defesa contra as acusações de não reconhecer os deuses tradicionais, de criar novas divindades e de corromper a juventude. Entre os testemunhos desse fato decisivo na história intelectual do Ocidente, o relato de Platão na Apologia de Sócrates tornou-se a certidão de nascimento da Filosofia, ao expor a integridade, sinceridade e coragem do filósofo diante de uma injustiça política. Só a Filosofia, como atividade intelectual de exame moral de si e dos outros, poderia conferir dignidade à vida. Por isso, Sócrates aceita imponente a sua sentença de morte, recusando-se a desobedecê-la, mesmo diante da proposta de seu amigo Críton, no diálogo homônimo constante desse volume. Diante da morte injusta, desponta a grandeza do filósofo que ensinou que é melhor sofrer a injustiça do que cometê-la. A presente edição, revisada e bilíngue, conta com valiosas introduções do tradutor Carlos Alberto Nunes, que contextualiza os diálogos no conjunto da obra platônica e explicita seus argumentos fundamentais. Edição Bilíngue Português - Grego

"Eu sou o Caminho, a Verdade e a Vida”. Foi o que Jesus disse, em certa ocasião, aos que estavam próximos a Ele. No entanto, o mais comum nos dias de hoje é uma sociedade composta por pessoas sem rumo e sem direção, vagando na busca constante de um caminho impossível de ser achado. Nos Passos de Jesus é um livro de suave leitura, como são os Seus ensinamentos. Agradável, de fácil compreensão, é um dos textos mais lidos e requisitados no mercado editorial brasileiro. Leia, ame e aprenda a andar nos passos de Jesus. Nos Passos de Jesus é um livro escrito por Edir Macedo.

"Eu sou o Caminho, a Verdade e a Vida”. Foi o que Jesus disse, em certa ocasião, aos que estavam próximos a Ele. No entanto, o mais comum nos dias de hoje é uma sociedade composta por pessoas sem rumo e sem direção, vagando na busca constante de um caminho impossível de ser achado. Nos Passos de Jesus é um livro de suave leitura, como são os Seus ensinamentos. Agradável, de fácil compreensão, é um dos textos mais lidos e requisitados no mercado editorial brasileiro. Leia, ame e aprenda a andar nos passos de Jesus. Nos Passos de Jesus é um livro escrito por Edir Macedo.

Publicado em 1861, após dez anos de exílio na Sibéria, Humilhados e ofendidos ocupa uma posição-chave na produção de Fiódor Dostoiévski. Por um lado, é sua obra mais ambiciosa até o momento, na qual revisita e leva ao limite as suas concepções de literatura e sua visão dos males da sociedade. Por outro, suas páginas abrem o caminho para uma forma de romance que vai ganhar corpo nos grandes livros de sua maturidade, e não por acaso o leitor encontra nesta obra conflitos e personagens que parecem prefigurar suas criações posteriores. Para compor a trama de Humilhados e ofendidos, romance no qual deposita enormes esperanças, Dostoiévski coloca no centro da ação a figura do escritor Ivan Petróvitch, que é também o narrador do livro, e cuja vida guarda tantas semelhanças com a sua que não é equivocado ler certas passagens como um ensaio de autoficção avant la lettre — gesto arriscado, que não foi plenamente compreendido pela crítica da época. Os leitores, porém, não tiveram dúvidas. Desde sua primeira aparição como folhetim no número inicial da revista O Tempo, o romance fascinou o público, que reconheceu ali um modo inédito de narrar, capaz de trazer à luz os sentimentos mais obscuros com uma intensidade nunca vista — intensidade que encontrou sua equivalência precisa na tradução de Fátima Bianchi e nas gravuras de Oswaldo Goeldi.

Referência incontornável na fortuna crítica do autor de Crime e castigo, este livro do professor russo Nikolai Tchirkóv (1891-1950) analisa de forma detalhada a evolução do estilo de Dostoiévski a partir de seus principais romances, de Gente pobre (1846) a Os irmãos Karamázov (1880). Jogando luz sobre o processo de construção das narrativas do escritor, que inicialmente parte da Escola Natural e do romantismo para depois encontrar seu estilo próprio baseado nas figuras do “homem do subsolo” e do “homem-universo”, este volume é uma excelente porta de entrada para os leitores que quiserem conhecer mais a fundo a obra deste gênio da literatura.

Em “Ator: artesão de si mesmo”, a atriz e diretora Helena Varvaki realiza um percurso sobre o ofício do ator. Inspirada no texto “O artista e o artesão”, de Mário de Andrade, a autora dialoga com as atrizes Cristina Pereira, Claudia Ventura, Maria Esmeralda, Marjorie Estiano e Patricia Pillar investigando os pontos em comum e individuais sobre o fazer teatral de cada uma, partindo também das próprias experiências, para responder à questão “como ser um artesão de si mesmo?” O livro traz ainda prefácio da atriz e professora Tatiana Motta Lima e orelha da atriz e pesquisadora Filomena Chiaradia.

"Oba! Agora chegou a vez das frutinhas! Depois do enorme sucesso de “Quem Abre o Bocão?”, versão legumes, as frutas resolveram entrar para a história! O livro traz os mesmos ingredientes que fizeram do Volume 1 um prato cheio de criatividade: um texto divertido e rimado, adivinhações deliciosas e muita interatividade, com o recorte do bocão em cada página. Nesta história, as frutas se apresentam com muita graça e depois lançam um desafio para as crianças: adivinhar qual personagem abre o bocão para cada uma delas. E nesta leitura cheia de brincadeira, elas aprendem mais sobre a importância das frutas para ter mais força, energia e uma saúde de ferro! Com alegria e imaginação, quem não abre o bocão?"

Em 1849, Dostoiévski, então com 28 anos, foi preso e condenado à morte por sua participação no Círculo de Pietrachévski, um grupo de intelectuais críticos ao regime tsarista. Instantes antes do fuzilamento, sua pena foi comutada para quatro anos de trabalhos forçados no presídio de Omsk, seguidos de mais quatro anos servindo como soldado raso em Semipalátinsk. O período passado na Sibéria foi extremamente marcante para o escritor, que viu cair por terra sua imagem idealizada do povo russo, influenciada pelos socialistas utópicos, ao conviver com a dura realidade dos prisioneiros comuns vindos de todas as regiões da Rússia. O resultado dessa experiência-limite é este livro, Escritos da casa morta (também conhecido como Recordações da casa dos mortos), publicado entre 1860 e 1862, em que o autor, ao fazer um registro antropológico da vida e dos costumes dos presos, acaba por empreender um verdadeiro mergulho na psicologia do ser humano — algo que servirá de matéria-prima para todos os seus romances de maturidade. A presente edição foi traduzida diretamente do russo por Paulo Bezerra, que também assina a apresentação do volume, e inclui três textos de época e um posfácio de Konstantin Motchulski, um dos principais biógrafos de Dostoiévski — todos inéditos em português —, além da série completa de 43 xilogravuras realizadas por Oswaldo Goeldi nos anos 1940.

Em “Ator: artesão de si mesmo”, a atriz e diretora Helena Varvaki realiza um percurso sobre o ofício do ator. Inspirada no texto “O artista e o artesão”, de Mário de Andrade, a autora dialoga com as atrizes Cristina Pereira, Claudia Ventura, Maria Esmeralda, Marjorie Estiano e Patricia Pillar investigando os pontos em comum e individuais sobre o fazer teatral de cada uma, partindo também das próprias experiências, para responder à questão “como ser um artesão de si mesmo?” O livro traz ainda prefácio da atriz e professora Tatiana Motta Lima e orelha da atriz e pesquisadora Filomena Chiaradia.

"Oba! Agora chegou a vez das frutinhas! Depois do enorme sucesso de “Quem Abre o Bocão?”, versão legumes, as frutas resolveram entrar para a história! O livro traz os mesmos ingredientes que fizeram do Volume 1 um prato cheio de criatividade: um texto divertido e rimado, adivinhações deliciosas e muita interatividade, com o recorte do bocão em cada página. Nesta história, as frutas se apresentam com muita graça e depois lançam um desafio para as crianças: adivinhar qual personagem abre o bocão para cada uma delas. E nesta leitura cheia de brincadeira, elas aprendem mais sobre a importância das frutas para ter mais força, energia e uma saúde de ferro! Com alegria e imaginação, quem não abre o bocão?"

Marcada pela ousadia de inserir uma peça dentro de outra, em A megera domada Shakespeare está mais maduro no discurso, sobretudo no cômico, que se pode observar com a dinâmica do jogo cênico, entre o diálogo presumidamente natural e o diálogo teatral, criando uma hermética compreensão, nos aludindo a crer que a personagem Sly, um funileiro, esteja fora da peça, e que há uma outra peça que é o seu sonho, ou mesmo a peça encenada pela Trupe de Atores a qual ele vai assistir. Ler A megera domada é abrir portas para um universo de reflexões, por meio de Catarina e Petrúquio, sobre tradições, costumes, sobre as angústias e desejos humanos, diferentemente de suas tragédias, de um modo mais aprazível, por meio da comédia — trazendo espirituosa e jocosa construção das ações e diálogos. A presente tradução de Gentil Saraiva Jr., acompanhada por distintas notas explicativas e recheadas de curiosidades, com excelência, encontra as palavras, no português brasileiro, que melhor retratam essa metalinguagem de uma peça dentro de outra peça.

“Lá embaixo” é o relato autobiográfico de um dos períodos mais sombrios da vida de Leonora Carrington: a dolorosa experiência como interna de um hospício. Por meio de uma narrativa mágica e iniciática, usada como resposta contra a “pouca realidade” que vivenciou durante sua reclusão, a escritora faz do hospício um lugar encantado. Assim, seria mais correto afirmar que esse livro “não foi escrito – e sim tecido”, em face de acontecimentos traumáticos experimentados no próprio corpo. Entre a ferida aberta e a cicatriz que costura a superfície, a trama evoca fantasmas de silêncio e dor. André Breton, impactado com a leitura do livro, fez o seguinte comentário: “Retornando de uma dessas viagens das quais temos poucas chances de voltar, e que relatou em ‘Lá embaixo’ com uma precisão avassaladora, Leonora Carrington mantém a lembrança das margens que visitou, sem se desesperar por tocá-las novamente e, desta vez, sem ter que desferir golpes, munida de uma permissão para circular à vontade nas duas direções”. O projeto gráfico de Lucas Blat recebeu os seguintes prêmios: medalha de bronze do Brasil Design Award (2022) e medalha de prata no LAD – Latin American Design (2022). Tradução: Alexandre Barbosa de Souza Apresentação: Diogo Cardoso Posfácio: Marcus Rogério Salgado

Marcada pela ousadia de inserir uma peça dentro de outra, em A megera domada Shakespeare está mais maduro no discurso, sobretudo no cômico, que se pode observar com a dinâmica do jogo cênico, entre o diálogo presumidamente natural e o diálogo teatral, criando uma hermética compreensão, nos aludindo a crer que a personagem Sly, um funileiro, esteja fora da peça, e que há uma outra peça que é o seu sonho, ou mesmo a peça encenada pela Trupe de Atores a qual ele vai assistir. Ler A megera domada é abrir portas para um universo de reflexões, por meio de Catarina e Petrúquio, sobre tradições, costumes, sobre as angústias e desejos humanos, diferentemente de suas tragédias, de um modo mais aprazível, por meio da comédia — trazendo espirituosa e jocosa construção das ações e diálogos. A presente tradução de Gentil Saraiva Jr., acompanhada por distintas notas explicativas e recheadas de curiosidades, com excelência, encontra as palavras, no português brasileiro, que melhor retratam essa metalinguagem de uma peça dentro de outra peça.

“Lá embaixo” é o relato autobiográfico de um dos períodos mais sombrios da vida de Leonora Carrington: a dolorosa experiência como interna de um hospício. Por meio de uma narrativa mágica e iniciática, usada como resposta contra a “pouca realidade” que vivenciou durante sua reclusão, a escritora faz do hospício um lugar encantado. Assim, seria mais correto afirmar que esse livro “não foi escrito – e sim tecido”, em face de acontecimentos traumáticos experimentados no próprio corpo. Entre a ferida aberta e a cicatriz que costura a superfície, a trama evoca fantasmas de silêncio e dor. André Breton, impactado com a leitura do livro, fez o seguinte comentário: “Retornando de uma dessas viagens das quais temos poucas chances de voltar, e que relatou em ‘Lá embaixo’ com uma precisão avassaladora, Leonora Carrington mantém a lembrança das margens que visitou, sem se desesperar por tocá-las novamente e, desta vez, sem ter que desferir golpes, munida de uma permissão para circular à vontade nas duas direções”. O projeto gráfico de Lucas Blat recebeu os seguintes prêmios: medalha de bronze do Brasil Design Award (2022) e medalha de prata no LAD – Latin American Design (2022). Tradução: Alexandre Barbosa de Souza Apresentação: Diogo Cardoso Posfácio: Marcus Rogério Salgado

Apanhada de surpresa pela sua própria força, a extrema direita subiu ao poder em democracias liberais pelo mundo. Cada eleição é um novo choque: neonazistas no parlamento alemão, neofascistas no italiano, o Brexit celebrado pelos tabloides xenófobos, a ascensão do nacionalismo branco na Escandinávia, regimes autoritários tomando forma na Turquia e Leste Europeu e, é claro, o trumpismo. O ódio belicoso racista, anti-islâmico e antissemita cresce nas ruas e na Internet; grupos de extrema direita eclodem na política após anos se escondendo. Vitórias políticas encorajam movimentos de extrema direita e adquirem sofisticação como manipuladores políticos e peritos em construir notícias nas mídias sociais. O livro de Wendy Brown narra a história dessa nossa atualidade. Desde a metade do século XX, ficou claro que os efeitos desagregadores da sociedade capitalista produzem o efeito conhecido como sociedade de massa: indivíduos perdem vínculos com local de origem e cultura, famílias se dispersam, "valores familiares" perdem sentido. Após a Segunda Guerra, na reconstrução alemã, um primeiro grupo de pensadores neoliberais – os Ordoliberais alemães – chama esse processo de “proletarização” – aceitando grande parte do relato histórico de Marx, embora se opondo aos seus valores e esperanças políticas. Eles viam o capitalismo gerando uma força social massificada que poderia se revoltar contra ele com um retorno ao fascismo.O projeto neoliberal dos ordoliberais visava combater a proletarização: incentivar o empreendedor e a formação de empresas e revitalizar as províncias combatendo as grandes aglomerações urbanas. Ao mesmo tempo, era preciso reagrupar os indivíduos em suas famílias e torná-las responsáveis pelo autoprovisionamento e eventualmente transformando-as em unidades produtivas empreendedoras. "Ancorados na comunidade e na família", diz Wendy Brown, os indivíduos seriam capazes de resistir ao que Röpke e Rüstow chamaram de "fria sociedade" do mero valor econômico e da competitividade. Essa âncora comunitário-familiar também impediria que os trabalhadores "se tornassem presa da mania proletária de demandar os podres fruto do Estado de bem-estar".

Depois de um acontecimento traumático, Ana deixa sua rotina de estudante em São Paulo para morar com o pai, arqueólogo, numa aldeia do Alto Xingu. Terrapreta, o romance de estreia da atriz, diretora de cinema e teatro Rita Carelli, conduz o leitor, com extrema habilidade, pelo universo dos afetos, da inteligência e da sensibilidade indígena, no qual cada gesto e cada palavra estão permeados por uma visão mítica do mundo. Verdadeira jornada rumo ao autoconhecimento, trata-se, como diz Ailton Krenak, que assina a orelha, de “um romance de formação para leitores que vislumbram outras cartografias do país”.

Era uma vez um país em que o ardor das paixões sucumbia ao frio dos costumes. Havia naquele país uma cidade bela e lúgubre, onde os ricos se repimpavam no luxo mais ostensivo e os pobres não tinham o que comer. Viviam naquela cidade cinco jovens, dois homens e três mulheres, cujos afetos se entrelaçaram a ponto de formarem um complexo polígono amoroso, proporcionando-lhes uma efêmera felicidade mesclada com muito sofrimento.

Apanhada de surpresa pela sua própria força, a extrema direita subiu ao poder em democracias liberais pelo mundo. Cada eleição é um novo choque: neonazistas no parlamento alemão, neofascistas no italiano, o Brexit celebrado pelos tabloides xenófobos, a ascensão do nacionalismo branco na Escandinávia, regimes autoritários tomando forma na Turquia e Leste Europeu e, é claro, o trumpismo. O ódio belicoso racista, anti-islâmico e antissemita cresce nas ruas e na Internet; grupos de extrema direita eclodem na política após anos se escondendo. Vitórias políticas encorajam movimentos de extrema direita e adquirem sofisticação como manipuladores políticos e peritos em construir notícias nas mídias sociais. O livro de Wendy Brown narra a história dessa nossa atualidade. Desde a metade do século XX, ficou claro que os efeitos desagregadores da sociedade capitalista produzem o efeito conhecido como sociedade de massa: indivíduos perdem vínculos com local de origem e cultura, famílias se dispersam, "valores familiares" perdem sentido. Após a Segunda Guerra, na reconstrução alemã, um primeiro grupo de pensadores neoliberais – os Ordoliberais alemães – chama esse processo de “proletarização” – aceitando grande parte do relato histórico de Marx, embora se opondo aos seus valores e esperanças políticas. Eles viam o capitalismo gerando uma força social massificada que poderia se revoltar contra ele com um retorno ao fascismo.O projeto neoliberal dos ordoliberais visava combater a proletarização: incentivar o empreendedor e a formação de empresas e revitalizar as províncias combatendo as grandes aglomerações urbanas. Ao mesmo tempo, era preciso reagrupar os indivíduos em suas famílias e torná-las responsáveis pelo autoprovisionamento e eventualmente transformando-as em unidades produtivas empreendedoras. "Ancorados na comunidade e na família", diz Wendy Brown, os indivíduos seriam capazes de resistir ao que Röpke e Rüstow chamaram de "fria sociedade" do mero valor econômico e da competitividade. Essa âncora comunitário-familiar também impediria que os trabalhadores "se tornassem presa da mania proletária de demandar os podres fruto do Estado de bem-estar".

Tida como a mais importante obra em prosa de Aleksandr Serguêievitch Púchkin (1799-1837), o fundador da literatura russa moderna, A filha do capitão é um experimento magistral com o gênero do romance histórico. Fruto de rigorosa pesquisa, construído com extraordinária economia de recursos e permeado de um lirismo preciso, tão característico da poesia do autor, A filha do capitão é ambientado na revolta camponesa de 1773, liderada pelo cossaco Emelian Pugatchóv, que reivindicava o trono russo passando-se pelo falecido tsar Pedro III, marido de Catarina II. Publicado em 1836, meses antes da morte de Púchkin em um duelo, o romance é narrado por Piotr Grinióv, jovem militar que é enviado para uma remota fortaleza e se apaixona pela filha do comandante local, quando irrompe a rebelião liderada por Pugatchóv. Nesta nova edição desse clássico da literatura russa, a consagrada tradução de Boris Schnaiderman é complementada por um prefácio de Otto Maria Carpeaux, que aborda a biografia do autor e a importância de sua obra, e pelos capítulos iniciais da História de Pugatchóv, de 1834, o único estudo histórico que Púchkin publicou em vida.

Primeira obra de Liudmila Ulítskaia publicada em nosso país, Meninas reúne seis contos que formam um ciclo de histórias perfeitamente arquitetado pela autora. Ambientados em Moscou no período próximo à morte de Stálin, em 1953, os contos são protagonizados por meninas de 9 a 11 anos de idade, que aparecem e reaparecem na peculiar sequência das narrativas. Coincidindo com a época da infância da escritora, a atmosfera destas histórias é alimentada por reminiscências autobiográficas, enriquecidas pela criatividade e pelo talento narrativo desta que é uma das maiores prosadoras russas em atividade, vencedora do Prêmio Simone de Beauvoir, do Russian Booker Prize e recorrentemente cotada para o Prêmio Nobel de Literatura. Reconhecida também como uma das vozes mais importantes da sociedade russa atual na defesa das liberdades civis, Liudmila Ulítskaia explora aqui com graça e sensibilidade as refrações da grande história no mundo interior e nas relações sociais das personagens pré-adolescentes, compondo um painel vívido e complexo da vida na União Soviética na década de 1950.

Ivan Turguêniev (1818-1883) foi um dos grandes mestres da ficção do século XIX. Em O rei Lear da estepe (1870), ele parte da conhecida tragédia de Shakespeare, na qual o soberano, com idade avançada, abre mão de seu reino para legá-lo às filhas, e ambienta-a na pequena propriedade rural de uma província russa, lançando mão de suas próprias experiências de juventude, como havia feito em Memórias de um caçador (1852). Trazendo a primeira tradução direta da novela no Brasil, o volume inclui ainda o “Discurso sobre Shakespeare” de Turguêniev, proferido no tricentenário do dramaturgo inglês, e um posfácio da tradutora Jéssica Farjado.

“Ampliemos o problema.” O convite discreto, que se lê a certa altura dos textos reunidos em Somos todos canibais, traduz a essência deste livro breve e precioso. Ao longo de mais de uma década, entre 1989 e 2000, Claude Lévi-Strauss colaborou com o jornal italiano La Repubblica, onde publicou dezesseis textos sobre temas da atualidade. Os ensejos eram os mais variados: uma notícia sobre processos judiciais, a doen¬ça da vaca louca, uma exposição de joias, a morte da princesa Diana, mas também a publicação de um novo livro do autor, um quadro de Poussin ou o quinto centenário da “descoberta” do Novo Mundo. Fosse qual fosse o ponto de partida, o antropólogo francês nunca se dava por satisfeito com proferir alguma verdade ex cathedra. Todo tema era digno de interesse e podia conduzir ao coração do fenômeno humano e cultu¬ral — desde que livrado do lugar-comum e formulado de maneira a evidenciar seu alcance pleno. “Ampliemos o problema”: longe de ser uma coleção de textos de circunstância, Somos todos canibais é uma introdução sucinta e brilhante ao estruturalismo como método de fazer perguntas avessas a respostas prontas.

Há muitas maneiras de ler este livro. Uma delas é reconhecer no texto que Dostoiévski redigiu na juventude para anunciar a revista de humor O Trocista (logo interditada pela censura) e nos folhetins publicados no jornal Notícias de São Petersburgo, em 1847, alguns traços de estilo — a dicção veloz, a mescla de registros, a aguda análise psicológica — que mais tarde se tornariam marcas inconfundíveis do autor de Crime e castigo. Outra é simplesmente se deliciar com estas Crônicas de Petersburgo e se deixar levar pelas mãos do genial escritor, que apresenta ao leitor a sua cidade. Como diz Fátima Bianchi, professora da Universidade de São Paulo, que traduziu e apresenta este volume, Petersburgo aqui não é apenas o lugar da ação, mas sim a grande protagonista. Com um senso de observação fora do comum, o narrador destes folhetins — talvez “o único flâneur nascido em solo petersburguense”, diz ele — mergulha intensamente na alma da cidade e de seus moradores, no período que vai do final do inverno à chegada do verão. Numa escrita ágil, que combina uma ironia afiada e um lirismo comovedor, Dostoiévski nos introduz a uma metrópole caótica, inconstante, repleta de construções incongruentes, uma verdadeira miscelânea, mas onde, “em compensação, tudo é vida e movimento”.

Os contos deste livro foram inspirados nos Objetivos de Desenvolvimento do Milênio, propostos pela ONU, em 2000, mas que ainda continuam sendo desafios para toda a humanidade. Entre os objetivos, estão o combate à pobreza, à fome, à mortalidade infantil, à Aids, à malária e a outras doenças, a luta por educação, igualdade entre os sexos, autonomia das mulheres, saúde das gestantes, sustentabilidade ambiental e parceria mundial para o desenvolvimento.

A Autêntica Editora apresenta a primeira tradução para o português desta obra clássica, que traz o Tratado de Baruch de Espinosa sobre Deus, o homem, o seu bem-estar e sua felicidade. Constituído de duas partes, seguidas de um apêndice, ela antecedeu Ética e é considerada um esboço de sua obra fundamental e uma das melhores introduções para leitores que desejam uma iniciação à filosofia espinosana. Foi nesta obra que Espinosa demonstrou, pela primeira vez, como conceber a nossa felicidade a partir da essência de Deus. Em o Breve Tratado, Spinoza trata dos aspectos fundamentais do ser humano, sua natureza, a religião, a liberdade humana e a união imediata com deus para a busca do bem-estar.

Era uma vez um país em que o ardor das paixões sucumbia ao frio dos costumes. Havia naquele país uma cidade bela e lúgubre, onde os ricos se repimpavam no luxo mais ostensivo e os pobres não tinham o que comer. Viviam naquela cidade cinco jovens, dois homens e três mulheres, cujos afetos se entrelaçaram a ponto de formarem um complexo polígono amoroso, proporcionando-lhes uma efêmera felicidade mesclada com muito sofrimento.

Quantos de nós seríamos capazes de completar um IRONMAN – competição de triathlon com 3,8K de natação, 180K de bicicleta e 42K de corrida? Ainda mais depois de um período de vida desregrada com direito à passagem por uma UTI? Apesar da relação que sempre teve com o esporte de forma geral, o empresário Caio Gurgel passou por momentos bastante atribula-dos – ligados ao consumo de álcool – que desequilibraram sua vida. E se ele não tivesse tomado uma atitude, estaria vendo a vida passar e talvez nem estivesse aqui contando sua história. Essa atitude foi dedicar-se a treinos para encarar uma prova de endurance como o IRONMAN. Em Adrenalina, ele conta sobre sua infância e sua ligação com a atividade física, fala de peito aberto sobre o difícil período de envolvimento com a bebida e como deu a volta por cima e se reconstruiu com determinação e muito suor. Da preparação para o primeiro IRON, passando por outras provas no Brasil e no exterior, conquistas de medalhas e até pódios, aqui está um relato que motiva e faz acreditar que tudo é possível.

Best-seller internacional em edição revista e atualizada. Uma das mais respeitadas terapeutas de casais do mundo, Esther Perel apresenta uma visão corajosa e provocativa sobre intimidade e sexo.Podemos desejar o que já temos? Por que a chegada dos filhos tantas vezes significa o desastre erótico? A boa intimidade sempre leva ao bom sexo? Sexo no cativeiro explora a paradoxal união entre a rotina do casamento e desejo sexual e explica o que é necessário para trazer a sensualidade de volta ao lar. Com base em mais de vinte anos de experiência como terapeuta de casal, Perel examina as ansiedades e os obstáculos que surgem quando a busca pelo amor seguro entra em conflito com a necessidade da paixão. Através de estudos de caso e discussões vigorosas, a autora demonstra como é possível manter o sexo excitante e divertido nos relacionamentos duradouros. Inteligente e revelador, Sexo no cativeiro vai fazer você se questionar, falar sobre o que normalmente não fala e perder o medo de desafiar o sexual e emocionalmente correto. Um livro que rompe os estereótipos sobre desejo.“Perel é radicalmente contra uma das instituições mais consagradas da história da humanidade: o casamento sem sexo.” – The New Yorker“Tão revelador quanto claro, agradável e acessível. Perel oferece ao casal moderno estremecido uma singela riqueza de experiência.” – Publishers Weekly